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喂养孩子和饲养刺猬一样，不过就是把苍蝇换成奶粉。葬别外婆和埋葬黑猫一样，不过就是把快乐换成悲伤。妈妈的离去不会因为转盘的结果而改变，外婆的死亡不会因为氧气的供应而复活。男孩宁愿从溪水边艰难地提水，也不想在不染纤尘的房间里不敢开门。闻着女孩的长发，听着婴儿的酣眠，这座渔屋才是港湾。 |
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前半段的女孩视角很是灵动，后半程的过家家估计是乱发挥了，胡编一通，完全滑向三流电影节片 |
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你就是拍两个孩子在荒野里追逐打闹也不会很难看的，前提是这不是导演的功劳，男孩和女孩太优秀，又有儿童的淳朴，还有一种难得又珍贵的邪魅。诚如影片一样。#2018BJIFF# |
![[未注销]](https://img9.doubanio.com/icon/up76046276-6.jpg)
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失而不孤，输出爱是她获取爱的方式。这是一个纸糊的童话，经不起雨淋，但被风一吹，即可远航。 |
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如果你不爱我我就去爱 |
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中欧版《佛罗里达乐园》，混了一点《月升王国》，很喜欢最后童话式的结尾 |
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三星半。上帝创造了世界，人类发现了爱。透过孩童的眼光去看世界的荒芜与冷酷，于是看到了废墟中可爱的昆虫，冷酷背后的拥抱，假装不在意的哭泣，混乱中不断找寻的双眼。于是，世界变成蓝色的海洋，房屋仿佛巨大的鲸鱼喷出水雾。他们在这里相遇，相爱，冲进大海流浪。 |
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再见了妈妈，今晚我就要远航。别为我担心，我用快乐和智慧做伴。 |
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一部斯洛伐克电影能上院线，必须买票予以支持。工业城市的残酷童话，却使用了一种高亮低饱和的小清新滤镜。结尾那一幕太有Simon Stålenhag的艺术风格了。 |
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#1st HIFF# 17年柏林水晶熊（最近几年水晶熊都不错啊！），转遍中国各大电影节。确实不错，拍出了童年的漫长、无聊和想象力，斯洛伐克版的[无人知晓]加[禁忌的游戏]。结尾启航的船屋确实堪称高光时刻。摄影好真是能解决很多问题。 |
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有一点《无人知晓》混合《弗罗里达乐园》的感觉，两个小朋友太甜了。不负责任的母亲对女孩说，你不听话我就不要你了，于是女孩对捡来的婴儿也说了同样的话。结尾美得过分了。 |
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当他们在为猫咪举行葬礼的时候，眼花的外婆问我：那部手机是谁的？是猫咪的吗？ （哈哈哈）猫咪哪来的手机！然后笑得越大声就越难过。克制不了自己的情绪便离开了客厅跑回了房间。猫咪哪来的手机啊！ |
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一个有着不负责任的妈的女孩和另一个小男孩抚养两个婴儿的故事。
电影博物馆匈牙利影展，又删减了5分钟。 |
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有点像《候鸟》+《佛罗里达乐园》，东欧女导演在塑造儿童性格的独立性实数独特，缺爱的孩子一方面渴望得到爱，另一方面也在尝试给予爱，尽管在结局上所呈现出的问题依旧可能会造成恶性循环，不如来一招奇幻场面更为讨巧。 |
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最后一出，感觉是导演自己也编不下去了，只好以这种方式结束，就有些俗套了，但还是不错。 |
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仿佛无人知晓 仿佛月升王国 仿佛弗罗里达乐园 但在童话感觉背后的却是残酷现实 |
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比无人知晓还要童话，看过只有心痛，唯愿他们平安健康。 |
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像《佛罗里达乐园》一样，母亲的放纵与失责，让她的童年在荒芜中自顾自地生长。像《无人知晓》一般，母亲销声匿迹，留下她独自过活，几近自生自灭。像《九三年夏天》一样，感受不到爱，生活空洞而暗仄，湮郁而孤寂。像饲养刺猬一样，试着去养育两个婴儿，释放出自己不曾真正得到的母爱。深爱着母亲，心里有着无法被满足的空缺，想要以此证明，如果自己有朝一日成为一名母亲，将会释放数倍于自己所得去疼爱自己的孩子。莽撞而不拘小节，心里却是柔软且千疮百孔。于高台纵身一跃，猛烈冲击，被水紧紧包裹，这便是她的生活。 |
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影片的双重幻想结构。其一由自我所构建出与他者之关系如何可能如何连接的幻想结构，既一方面女孩将自身投射至双胞胎婴儿身上(被爱的对象)，同时另一方面又将自身放置到母亲的位置(施爱的一方)。其二结尾的超现实童话般的幻想结局，既如何不让彼此分开，如何继续保有这爱与被爱的幻想关系，或者说如何让这一美好的生活继续下去成为可能，其木屋漂流使向远方这一幻想是不可或缺的。 |
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一开始看似是《弗罗里达乐园》然而看到后面才发现这其实是让人猝不及防的《无人知晓》
买票进入只有我自己一个人的厅，看着看着就哭了，一个渴望被爱的小女孩一次又一次的被失格滥交的母亲欺骗，自始至终也只当她为朋友，女孩保存着奶奶留下的首饰，一个人如同刺猬一般与周围格格不入，只想尽可能的保护自己不受伤害，空荡荡的场景，后摇式丧到极致的配乐，被父母束缚的男孩最终放飞自我，他们越快乐看的人就越痛苦难过，最后两人带着襁褓中的婴儿离开小小港湾驶向大海，很是奇幻但起码也能让人觉得这就是痛并快乐着吧！ |
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1+1＜2的《无人知晓》+《佛罗里达乐园》
葬礼→日晒机（《死神来了3》可是我的蒙太奇启蒙……）衣服堆里的小女孩两个设计很赞，收尾的超现实算是不功不过吧，有点过于梦幻了。 |
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#剧透#前面平淡沉闷铺垫过长，后面才渐渐精彩起来。这种妈妈也太垃圾了！真就爱沾花惹草乱带一堆垃圾男人回家？可怜小女孩连续碰上两位垃圾妈妈。父母关爱的缺失造就心灵的逃离，点点滴滴生活流且清新扑鼻、舒畅怡人的夏日自然影像。这房子居然是艘船！转动船舵，扬帆起航，汇入远方工业城市旁的蔚蓝辽阔海洋，尾声骤然瑰丽浪漫之余更绘上一层奇幻色彩。刚好在影院外看到一只白猫，进到影院里在电影中又看到一只黑猫，给猫咪的葬礼触动心头。好奇他们在破旧的林中小屋里如何起居饮食洗澡？（想起年初看的《郊区的鸟》，这不被这片吊打？应当好好学学人家怎么拍！） |
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有一个童话结局的捷克版《无人知晓》，喜欢为了爱情背叛中产阶级出身的小男孩。希望每个孩子长大以后，都不会失去把原野和工厂烟囱想象成大海和轮船的能力。 |
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画面干净纯粹，焦经常收得紧紧的，前后景分明，质感上想起之前欧盟影展的那部片子，名字忘了 =..= 小清新。不知美丽而超现实的寓言背后，真实事件是如何收场的。与母亲受外祖母影响而无法给予爱相比，能够给予已经是破天荒的幸运。像模像样的小家，有温馨也有争拗。不过女孩到男孩家那场戏让我很不喜欢她。男孩家里禁欲的白色让人不禁自我规制，也想规制他人，切勿乱说乱动。后面一场「无声」的医院天台也是白色，暴露在阳光下却让人觉得净化。 |
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两个小孩照顾宝宝的场景，好真实。很多电影，剧本老是类似丑小鸭变天鹅的故事，夸张的表情，看了忍不住想吐槽（比如同期展映日本的《花牌情缘》）。然而它没有，这两个小孩表演自然，完全不煽情，却会给你一种力量。独立自主，让我想到了小时候。结尾像童话又可以像是现实。喜欢，有种共鸣感。 |
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虽然可能没有机会一睹原著，但我感觉电影应该已经近乎完美地把文字表现出来，将残酷赤裸裸地隐藏在文学性的美的镜头语言之下，配乐也出色，后段进入佳境，然而才85分钟时长，如同在小孩子的感官世界里不需要很长时间但已足够漫长。放过孩子吧，想到就心酸。票价才十元，在影院看到一部斯洛伐克电影，在艺联影院周五晚黄金场和朋友们一起包场了。 |
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前半段有点闷，后半段挺好的，尤其喜欢结尾。一家四口，年龄加起来也就20岁，在一方小小港湾里，尽心尽职地学做父母。出现数次险些酿成悲剧的危险时刻，但导演还是仁慈的，没有造成《无人知晓》那样的绝望后果。画面很美，剧情能再丰满些会更好。 |
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3.5吧。开头的超现实，跳水，台词以为在看磨人的华语新人导演作品。从两个婴儿的出现开始变得很好看，因为知道这一切稍纵即逝，更加珍惜与享受两个小孩带着婴儿的质朴美好时光。收尾很美，感谢童话的善意。@百老汇电影中心艺联专场 |
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跑了10公里去看《矮婆》（偌大个上海居然只有三家影院上了），看了眼排片顺便把这个也买了。中西文化语境下，两部探讨家长缺席的儿童电影，遥相呼应。 |
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9月2日为爱远航的夜晚，听到亲友们说《小小港湾》比想象中更好看，回忆起用想象抵御不安的童年，在黑暗中同频体验柏林水晶熊影片，非常幸福。我最喜欢结尾，我觉得电影创作者和儿童站在同一边，满足这个充满野心的愿望。 |
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透过孩子的视角来看成人无法知道的世界，结尾处的设计也令人动容，摄影方面也可圈可点，喜欢那种忧郁的影调，我们需要在影院感受这份温情和感动。 |
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无人知晓版的月升王国，拍的是很美，但也够离奇，所以根本上是月升王国，小孩子做着扮演大人的游戏，不拖泥带水，不煽情，结尾挺加分 |
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9.30，锁定年度前三。 |
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睡得很开心。。。美术摄影还是比学生作品好一些的 |
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原本以为带回小孩前的俩句话介绍，只是一个背景交代，结果在电影里花了一半的篇幅在铺垫。整体内容有点失衡。 |
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5.0/10
层次单薄得连问题家庭都无法共情，中南欧是只有一套调色班底吗，怎么咋拍都是兰斯莫斯？ |
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7分，越看越揪心。一边是放任不管，一边是绝对控制，原生家庭爱的缺失让他们对爱和亲情有了自己的感受与体会，并用另一种方式让爱重现。但他们也仅仅是大几岁的孩子，生存于他们而言依旧是难题，更何况还带着更小的孩子。扬帆起航是心里追寻爱的时刻，现实之下只能祝好。 |
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一开头就感觉出来是文艺片的氛围。一个长得还算漂亮的小姑娘跟她的单亲妈妈还有生病的外婆母女三代生活在一个逼仄的小房子里。玩伴克里斯蒂安家境不错，戴了副眼镜像个德国男孩，我说实话觉得像幼年版的希姆莱。说实在的，当你没有养孩子的资本的时候，就不要轻易地生下孩子。反正故事讲得超级无聊。 |
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影院里，就我一个来看斯诺伐克带路片。曾经熟悉又忘却很多年的影展东欧文艺片模样。没多少天，很多事很很缓慢地在dreampop氛围下发生了。小鬼当家，想要远航，小小港湾却轻易被一场夜雨淹没，被一次感冒毁灭。两小无猜的信念，最终在婴孩的高烧中，向着布拉迪斯拉发的工业港湾启航了。 |
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说是乌托邦吧，其实故事却很残忍，一方面也因此形成了逻辑的悖论。摄影很美，两位小演员的表演真的是自然舒适。 |
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小小港湾》是一部真诚的电影。和其他女导演一样，影片独特的画面、色调、配乐等外在因素凸显了本片编剧兼导演伊韦塔·格罗福娃的细腻感性的描画能力，故事聚焦的破碎家庭儿童的生存问题也能体现导演对于现实的关注：被忽略抛弃的孩子们，现实中他们模仿成人组建“家庭”、养育同样被抛弃婴儿，叠加错位的身份让故事有几分看点；在模仿之外，孩子们并没有如成人般被社会规驯，驰骋肆意的想象足以让他们超脱于繁重悲惨的现实。最终他们在现实的夹击下，逃离成人世界，连接这无趣与生机的港湾庇护了他们的身心，划向梦中的灯塔。
不过，也如其他女导演一样，影片过分重视外在，导致剧情破碎沉闷，主题表达有意境而无内核，散漫飘忽，归结一句话就是——驾驭能力太弱。 |
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纯女性视角电影。又是儿童视角电影。看来人均GDP比中国高出一倍的发达国家、中欧小国捷克🇨🇿，也存在很多社会问题啊。两位小主演跟小大人儿似的，演得真的就像一对夫妻带着孩子。而这个果园里的小木屋就是属于他俩的世外桃源。 |
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再残酷的现实孩子都会当成童话 |
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从儿童视角出发，如梦似真的成长经历，父亲缺席的家庭，三代女人间的爱恨情仇，一个屋檐下的拔刀相向。然后她还是被抛弃了，遇到两个小baby，以为拯救了他们自己就可以被拯救，现实太残酷，坐上梦想的帆船驶向远方……
偶有华彩段落，但并没有放开去飞……
三星 |
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hmm |
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不曾奢享仙美的奇景，为的家中脏乱的一切；不愿放弃一只刺猬，那是生活不多的慰藉。落水的寂静唤不应母亲的关心，百般的照顾满不足姥姥的贪婪，学着和小木马说话排解烦闷，四处寻小男孩共渡难关。大人的世界充斥着欺骗和抛弃，孩子的童真充当了责任与使命，幻想着驾船离去，消逝在茫茫迷雾之中。 |
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很多人想到了《无人知晓》， 我则在最后那美的痛心的童话结局中想起了《仙境之桥》，他们都在自己的小小爱心港湾中流浪，逃离现实的不堪。妈妈说外婆不关心她们，其实如果亚拉就这样在前半部的世界中长大了，谁能保证不会是个恶性循环成为下一个妈妈呢？不由地珍惜这被定格的十岁的她。小女孩懊恼错过车到打定主意带走双胞胎那段表演，那表情的转换，似有若无的微笑，一下就让我肯定了她。片中清唱和片尾曲都好好听！20210920后窗观影 |
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前半部分女孩家庭情感的铺垫简直令人窒息，该是怎样的孤独才会故意想要让蚂蚁爬到脸上。小孩子的故事总是让我敬佩他们的勇气，那份勇气会随着长大而来的一次次失望消失殆尽。
一个得不到爱的女孩，却敢于付出爱，去爱毫无关系却又处境相同的两个婴儿，我想这就是那句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的意义吧，纵然我的力量微薄，我却敢尽全力护你周全。 |
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是不是家庭题材就自带温情属性就像会议必团结胜利？在这个世界对爱和家的向往是一剂毒药，让人勇于牺牲自己和他人。最后那僵死婴儿突然一动就像木屋化而为船，童话来的，你信就好。 |
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摄影太美了! 尤其是开头的部分。改编自小说, 小说以实际事件为题材。后半段一直在担心怎么收尾, 还好收得不错。但是整体总觉得缺少动力, 说不上很喜欢。(导演本人好漂亮, 有种少女感。)2017JIFF, 0505전주시네마 |
